Раскокошим этот мир

Традиционный русский кокошник пермского производства демонстрируют на международных модных показах

Фото из архива Ольги Радостевой

Пермская мастерица превратила часть русского старинного костюма в современный популярный аксессуар. Уникальные кокошники ручной работы увидела публика Индонезии, Сингапура, Объединенных Арабских Эмиратов и Австралии

Кокошник, старинный русский головной убор в виде гребня (опахала, полумесяца или округлого щита) вокруг головы, спустя век возродился в России. Бум на кокошники возник в 2018 году после показа на чемпионате мира по футболу одного из самых невероятных матчей между сборными России и Испании, когда на экране появилась троица болельщиков в кокошниках, невозмутимо перекусывающая хот-догами. С этого времени слово «кокошник» стало интернациональным.

На Урале для современных модниц создает кокошники рукодельница, дизайнер и основатель бренда «Раскокошно» из Перми Ольга Радостева.

С рукоделием юная Оля познакомилась еще в детстве — в ее семье все увлекались шитьем. Этому ремеслу девочку научили мама и бабушка. Постепенно подрастающая мастерица освоила и другие виды рукоделия: вязание, вышивку, плетение из бисера. В шесть лет пермячка начала шить и вязать одежду для своих кукол, а в старших классах — для себя. Несмотря на творческое хобби, Ольга Радостева выбрала специальность химика-технолога.

— Шитье для меня было не основной профессией. Тогда я не воспринимала свое увлечение всерьез. На момент поступления в институт не планировала и не подозревала, что пошив изделий станет делом моей жизни, — делится основатель бренда.

На четвертом курсе Ольга пошла учиться на двухгодичные курсы «Модельер-закройщик». Там познакомилась с Антониной. После окончания курсов они основали маленькое швейное производство. В качестве мастерской девушки использовали свое жилье. Этот творческий трудовой союз длился 15 лет. Напарницы шили на заказ одежду, купальники, наряды для спортивных танцев, свадебные платья, костюмчики для животных и другие изделия. Постепенно Ольга начала изготавливать броши и серьги.

Швейное творчество Ольга Радостева совмещала с работой на родной кафедре. Она изучала свойства нефтепродуктов и вела лабораторные работы у студентов. Спустя пару лет швейное производство стало приносить стабильный доход, который превышал зарплату в институте. Тогда мастерица смогла уволиться из вуза и полностью посвятить себя развитию маленького бизнеса. Творческое дело приносило ей настоящее удовольствие.

— Так как это было почти 20 лет назад, понятие «самозанятость» не существовало, поэтому мы работали просто так. До статуса «индивидуальный предприниматель» мы так и не доросли, — вспоминает собеседница. — На двоих мы делили всю работу, выполняя одновременно все функции: непосредственно пошив изделий, примерки, поиск и покупку материалов, рекламу и продвижение своего дела. У нас сложилась очень большая клиентская база, быстро начало работать сарафанное радио.

Параллельно с развитием дела пермячка пыталась устроить и личную жизнь. Вышла замуж, родила сыновей Луку и Платона. Занимаясь воспитанием сыновей, Ольга постоянно училась, искала новые возможности для творчества и бизнеса. Так в ее жизни появились кокошники.

Выбор сердца

Идея создавать старинные русские головные уборы пришла мастерице благодаря обычному черному кокошнику — аксессуар она купила из любопытства в конце 2020 года. Тогда эти изделия только набирали популярность в интернет-пространстве. Увидев кокошник, Радостева не смогла пройти мимо него: он объединил ее любовь к творчеству, живущую с детства, и интерес к необычным ярким аксессуарам.

В октябре 2021 года пермячка сшила по видео­уроку свой первый кокошник. Это была базовая модель, изготовленная из красного жаккардового атласа.

— Мой первый кокошник до сих пор хранится у меня, иногда я его надеваю. Модель из этого материала до сих пор не утратила своей актуальности и входит в регулярный базовый ассортимент, — рассказывает основатель бренда. — Глядя на свой первый кокошник, я осознаю, какой путь прошла и какой получила опыт. В этом изделии видны ошибки и моя на тот момент неопытность в изготовлении кокошников, но в этом его ценность. Я до сих пор оттачиваю свое мастерство, чтобы качество моих изделий было безупречным.

После того как распался творческий швейный дуэт, Ольга начала создавать украшения и аксессуары: броши, серьги, чокеры, браслеты, банты для волос. Новое изделие расширило товарную линейку. Спустя пару месяцев бизнес-наставник посоветовал мастерице выбрать только одно направление и развивать его. Выбор пал на головной убор. Как вспоминает Ольга, это был очень сложный выбор:

— Тогда это был очень необычный, непривычный и непонятный аксессуар для потребителей. Я была еще неопытна и полна энтузиазма. Не зная, какой сложный путь мне предстоит, я все-таки выбрала кокошники. И не жалею об этом. Это был выбор сердца.

На тот момент для старта у нее было все необходимое: швейная машинка и разнообразные ткани — из них пермячка и начала шить новые аксессуары. Позже, анализируя продажи кокошников, рукодельница стала подходить к выбору цветов и материалов более избирательно.

Так появился бренд «Раскокошно», о котором спустя два года узнали в других странах мира. Открыв новое дело, Ольга Радостева получила статус самозанятой.

Корона для красавиц

Новый бренд хозяйка назвала «Раскокошно», соединив в этом неологизме слова «роскошь» и «кокошник». Кокошник, как поясняет создатель бренда, это тот же привычный женщинам ободок, но царской формы. В отличие от обычного ободка старинный головной убор гораздо удобнее, потому что не сдавливает голову. Название «Раскокошно» созвучно роскоши, поэтому в данном случае речь идет про современный шик и создание образа женщины через аксессуар, появившийся более тысячи лет назад.

Традиционный кокошник представлял собой легкий гребень, твердую основу которого делали из толстой бумаги или холста. Основу обтягивали дорогой тканью, украшали вышивкой, бисером, бусами, драгоценными камнями, позументом, парчой. На голове кокошник фиксировался при помощи лент. Поверх кокошников красавицы часто носили платки, плотно расшитые орнаментом из серебряных или золотых нитей. В древности считалось, что такой головной убор хранит красоту хозяйки. Нарядные кокошники передавали по наследству.

Поначалу кокошники носили женщины всех слоев населения. Петр Первый своим указом запретил носить традиционный головной убор барышням, кокошник остался частью костюма крестьянок, мещанок и купчих. В женский придворный костюм аксессуар вернула Екатерина Вторая. С тех пор, вплоть до начала XX века, кокошниками дополняли свой образ все женщины, в том числе и русские императрицы. Интерес к головному убору постепенно угас, однако кокошник остался частью русской народной культуры. Без кокошника невозможно представить и главную красавицу новогодних представлений — Снегурочку. Его можно и сейчас встретить на концертах, в кино, театрах и выступлениях народных творческих коллективов.

Кокошник как современный аксессуар возродился в «нулевые». Уже в XXI веке дизайнеры стали включать головной убор в свои коллекции, придавая ему современный образ. Таким образом, часть русского народного костюма стала символом инновации и культурного возрождения. В нем отражается эстетика старины и веяния современной моды.

Новые технологии и традиции создания образа русских красавиц сочетаются в современных кокошниках. По такому же пути при разработке своих головных уборов для женщин пошла Ольга Радостева. Работа над изделием начинается с создания образа будущей короны. Затем мастерица подбирает ткани, раскраивает детали, сшивает их и вставляет в получившийся чехол основу из пластика. Для пошива чехла она использует обычно бархат, парчу, кружева, жаккард, атлас.

Благодаря пластиковой основе головной убор получается легкий, прочный и гибкий. Украшение на голове удерживает тканевое крепление с регулятором, поэтому кокошник становится универсальным по размеру. Головной убор рукодельница украшает декором: бусами, вышивкой, орнаментом, бисером. В ассортименте мастерской — линейки премиум, лакшери и изделия на все случаи жизни, на любой вкус и кошелек.

— В бренде «Раскокошно» объединились две ключевые страсти моей жизни: любовь к творчеству и желание выделяться из толпы, быть яркой, заметной. Современные кокошники идеально воплотили эти две страсти, — подчеркивает пермячка.

Показать миру кокошник

Новая мастерская, как и прежняя, разместилась в квартире Ольги. Там она и сейчас продолжает работать. Творческий путь начался с изготовления 20 кокошников. Изделия самозанятая стала продавать на ярмарках и бесплатных онлайн-ресурсах.

Как вспоминает мастерица, самое сложное на старте было объяснить аудитории, зачем покупать кокошники — люди были не готовы носить украшение. Покупатели спрашивали «а что это?», «а куда и с чем это носить?». Как новичку в этом деле, ей было сложно ответить на эти вопросы и объяснить ценность своих изделий. Даже спустя четыре года люди не понимают, зачем покупать и носить кокошник.

На продвижение товара ушло полтора года. Для этого Ольга Радостева активно участвовала в конкурсах, ярмарках и договаривалась с собственниками магазинов о размещении кокошников.

— Так, за первый год продаж, а это было в 2022-м, я разместила кокошники в десяти всевозможных магазинах. Это были магазины одежды, салоны красоты, по продаже сувениров, в том числе и в аэропорту, магазины по типу «полка» — там мастера ручной работы арендуют полку и размещают свои изделия, — рассказывает хозяйка мастерской. — Так продолжалось два года. Потом я доросла до своего магазина, который открыла в Перми в феврале 2024 года. Я его делю с Юлией Дичевой, которая продает удивительные платья в стиле ретро, бохо, винтаж. Наша целевая аудитория очень совпадает. Юля предложила мне арендовать в ее магазине одну полочку, а в итоге мы стали совладелицами торговой точки.

Развитию дела способствовало и активное участие в мероприятиях. Мастерица за четыре года представляла свой товар на десятках ярмарок и выставок, на показах и других мероприятиях. Участие в них не всегда оправдывало себя в финансовом отношении, но приносило новые знакомства и бесплатную рекламу. Так, на одной из ярмарок бренд заметила сотрудница местного телеканала, и спустя несколько дней Ольге Радостевой предложили сделать первое в ее жизни интервью.

За четыре года дизайнер сшила около 2000 кокошников и смогла раскрутить свой бренд до международных модных показов. В сентябре 2023 года она представила свою коллекцию на Неделе моды в Дубае. Создавая коллекцию, пермячка черпала идеи из русских народных сказок и создала восемь моделей. В основу кокошников легли образы Золотой Рыбки, Золотого Петушка, Царевны Лебедь и других персонажей. На создание каждого изделия у мастерицы ушло около двух дней. Кутюрные модели она сшила вручную из кружева, парчи и бархата. На подиуме кокошники представили модели в нарядах иностранных дизайнеров. Позже пермские кокошники увидели модницы Сингапура, Австралии, Индонезии, Японии, Китая, Сербии.

О бренде «Раскокошно» узнали жители Калининграда, Москвы, Санкт-Петербурга, Краснодара, Иркутска и других городов. Как вспоминает собеседница, 2024 год был насыщен модными событиями. Так, в Москве она принимала участие в «Золотой неделе молодежной моды», в Перми — в «Джинсовом фестивале моды и музыки JAM», в Тюмени — в «Неделе моды. Сибирь».

В своем родном городе мастерица пошла на эксперимент. Обычно во время показов Радостева сотрудничает с дизайнером, представляющим одежду, и специально под нее создает свою коллекцию. Однако задумки пермячки не всегда совпадают с идеями партнера по показу. В этот раз рукодельница полностью проработала образ каждой модели. Девушки представляли кокошники в кроссовках, обычных белых майках и джинсах. Для фестиваля мастерица создала огромные джинсовые кокошники, украшенные денимовыми косами.

Связь с народной традицией: Продукция Ольги Радостевой отражает преемственность культуры русского нацио-нального костюма. По своей форме и украшению кокош-ник напоминает головной убор, который носили женщины до начала XX века

Изделия пермского дизайнера засветились и в клипе Прохора Шаляпина, и на «Рождественских вечерах» основателя и президента Академии мировой моды, ученицы Вячеслава Зайцева Жанн Николь.

— Для меня каждое мероприятие, показ и конкурс — вызов и рост как дизайнера. Каждый раз нужно придумывать что-то особенное, формы кокошников, внешний вид, техники создания… Я стремлюсь создавать новое, чего не делала раньше, — делится хозяйка мастерской. — Сейчас у меня в ассортименте более 200 моделей — как универсальные базовые, так и яркие, а также всевозможные принты. Есть кокошники с вышивкой, металлофурнитурой, росписью — расписывает изделия профессиональный художник Анна Наймушина. У меня есть изделия и с редкой техникой «вышивка по росписи».

В апреле 2024 года создатель бренда получила свидетельство о регистрации товарного знака. Также она продолжает учиться на онлайн-курсах: по развитию креативности, по техникам вышивки, дизайну украшений, продвижению в социальных сетях, фэшн-иллюстрации.

Традицию в массы

Кокошники изменили жизнь пермячки. Супруг Дмитрий является для нее опорой в жизни и деле. Он во всем поддерживает Ольгу и помогает — возит ее по мероприятиям со всем имуществом. Сыновья, 14-летний Платон и 11-летний Лука, тоже участвуют в деле, выполняя несложные процессы.

— На самом деле мне очень повезло с близкими. Благодаря им я могу посвящать своему делу столько времени, сколько нужно. Их вера в меня помогает мне преодолевать любые трудности. Близкие — это моя суперсила! — подчеркивает рукодельница.

Маленькое дело потихоньку набирает обороты. Пермячке на помощь приходят smm-специалист, швея-надомница, дизайнер. Хозяйка мастерской продолжает сама шить кокошники, но в то же время хочет заниматься только созданием коллекций.

Ольга Радостева надеется создать в Перми большое модное пространство, где можно будет не только продавать изделия, но и проводить различные мероприятия, включая показы. Она мечтает открыть магазины в других городах и странах. Это важно и для национальной культуры.

— Современный кокошник — это дань традиции и в то же время адаптация под актуальную моду. Таким образом, этот головной убор приближает нас к наследию наших предков и русской культуре, — заключает собеседница. — Я хочу внедрить традиционные русские ценности в современность. Кокошники очень гармонично вписываются в контекст любого наряда, образа, могут быть частью корпоративного стиля.