Посетители же были ограничены только морозами
да пропускной способностью дверей, перед которыми время от времени
возникали заторы. Два павильона выставочного комплекса «Пермская
ярмарка» свободно дышали лишь в сонные утренние часы, в пиковые моменты
зрители-покупатели наступали шеренгами. Пермский арт-салон,
прошедший в восьмой раз, подтвердил: вопервых, он уникален — по крайней
мере в пределах региона; вовторых, выставке необходима смена концепции.
Втретьих: подспудная, томящаяся нереализованностью любовь самых разных
слоев россиян к искусству ищет выхода, в том числе на рынок.
В рейтинговом ряду легальных видов бизнеса торговля
произведениями искусства стоит на третьем месте после оружия
и драгоценностей. Оборот мирового арт-рынка
составляет около 150 млрд долларов в год и имеет устойчивую тенденцию
роста. Объем же рынка современного искусства в России чрезвычайно мал,
по оценкам некоторых экспертов, всего 0,34% от мировой доли. В столицах
в этой сфере еще что-то
крутитсявертится. Так, на «Артманеже» в 2002 году совершалось продаж
на 200 тыс. долларов в день. Но в регионах ситуация малоподвижная.
В Перми, например, три-четыре
частные галереи и несколько муниципальных залов, отведенных под
выставки. По мнению директора Гидгалереи Михаила Суркова, в городе
не сформирована привычка приобретать картины. Мало не количество
свободных денег вообще, а та условная их часть, которую жители готовы
потратить на искусство.
арт-рынок не возник, но салон заполнил пустующую нишу и начал формировать рыночное пространство в сложной сфере визуальных искусств.
Равносторонний треугольник
Три силы сегодня наравне участвуют в «АртПерми»:
власть, бизнес, общество. Наиболее динамичной, чувствующей потребности
будущего, проявил себя бизнес, инициировав мощный культурный проект.
Власть, поддержав, придала ему значимость и стабильность; общество
активно откликнулось, поскольку оказались задействованы его интересы.
Началось все как будто случайно. Задача стояла
исключительно бизнесовая: оживить выставочное пространство в мертвый
посленовогодний сезон. Руководство центра «Пермская ярмарка» поручило
ее решение человеку, который когда-то
работал в театре и был знаком со сферой не только коммерции,
но и искусства. Сергею Казуку вспомнилась давно виденная картинка:
южный город, художественная экспозиция, желающих поучаствовать
в которой было столько, что работы висели едва ли не друг на друге.
Почему бы не создать подобное?

Идея была поддержана руководством. Плату с участников решили брать
символическую: проект изначально позиционировался как
благотворительный. На первых порах художников приходилось раскачивать,
уговаривать, набиралось всего до 20 имен, зато каждому доставалось
по сто с лишним метров площади. Господствовала концепция: никакой
художественной концепции. Каждый, кто занимается творческим трудом,
от создания скульптур до вышивания полотенец, имеет право и должен
иметь возможность предложить результаты своего труда вниманию людей.
«Спектр
посетителей-покупателей,
по нашей задумке, должен быть широк. Один придет за большой картиной,
другой за крохотным сувениром, сделает приобретение на 20 рублей или
на 20 тыс. рублей, — разные потребности должны быть удовлетворены»,
— говорит директор «АртПерми» Сергей Казук.
Интерес «Пермской ярмарки», организации коммерческой,
— прежде всего имиджевый. «Артсалон, постоянно находясь в сфере
внимания СМИ, делает рекламу всему выставочному центру. В последние
годы растет и коммерческая составляющая за счет продажи входных билетов
и привлечения соинвесторов. Самое же главное вот в чем, — подчеркивает
Сергей Казук. — Затевая это дело, мы и не подозревали, что у нас
столько людей, занимающихся и интересующихся искусством. Таких
“очередей за искусством”, как в Перми, я не видел нигде, ни в Эрмитаже,
ни в парижском музее д’орсе».
Восьмой год стал для проекта переломным. Официального
отбора художников и экспонатов попрежнему нет, но отказывать уже
приходится: места на всех не хватает. В результате январский салон стал
носить профессиональный характер. Председатель департамента культуры
и искусства администрации Пермской области Ольга Ильиных: «Теперь
мы позиционируем арт-салон
как некий “творческий отчет” художников. Здесь они могут заявить
авторскую концепцию». Зато в марте пройдет еще одна выставкаярмарка,
на которой будет представлено уже декоративно-прикладное искусство.
Мейнстрим, традиционалисты и маргиналы
Я была свидетелем того, как некоторые стенды пустели на глазах. Самые удачливые художники реализовывали на арт-салоне
до 30 картин, освободив себя от забот о хлебе насущном на полгода
вперед. Лидерами продаж были и остаются пейзажи: российский покупатель
— традиционалист в пристрастиях. Да и большинство художников продолжают
привычную линию добротного реалистического искусства.

Но тем и хорош
арт-салон
в своем новом идейном «обличии», что представляет временной срез
визуальных искусств края в российском и даже мировом контексте.
На выставке представлены работы из США, Чехии, Франции, Китая. Есть
и совместный
российско-голландсконемецкий
проект «Все течет, все изменяется». Он не предназначен для торговой
реализации, некоторые его части скоро исчезнут сами по себе или
деформируются, как, например, картины из песка. Концептуальное
искусство представлено в основном иностранными и столичными проектами
(Москва и СанктПетербург на «АртПерми» заявлены широко), оно пока слабо
прижилось на местной почве. Но современные тенденции ощутимы
и в художественной провинции. Принты соседствуют с живописными
оригиналами (разница в цене — в 20 раз). Фотография все чаще
воспринимается как не только техническое, но и художественное
творчество, появились качественные фотокартины местного производства.
Представители актуального искусства уже никому не кажутся маргиналами
и даже объединились в ассоциацию «Артемида», которой собственным
волевым усилием придали международный статус.
Перформанс в рыбном отделе
Временное пространство выставки было заполнено деловыми
встречами, круглыми столами и обсуждениями, шоу, презентациями
и прочая. Например, представители «Артемиды» в оранжевых футболках
(цвет не только политической, но и художественной альтернативы)
и прозрачных полиэтиленовых халатах организовали акцию «Диалог цветом»,
когда желающие из толпы выходили на сцену и общались друг с другом
и окружающими молча, исключительно посредством кисти и красок. Было
непривычно, но общий язык найти удалось.

Артсалон полноценно и всесторонне, порой в неожиданных формах помогал прокладывать путь народа к искусству.
В этом проявилась его социальная функция. Но назревает
потребность и в обратном движении: искусства — к народу. Именно здесь,
на выставкеярмарке, среди художников и властьпредержащих заявлялись
и обсуждались проекты под актуальным лозунгом «искусство должно
присутствовать не только в музеях, но и в общественном пространстве».
Например, «картина в витрине», когда художественные произведения
выставляются в бутиках, торговых центрах. «Блуждающие» художественные
акции с использованием нетрадиционных материалов. Безудержная
творческая фантазия готова все что угодно превратить в объект искусства
и где угодно найти для него место. «Выставку можно сделать и в рыбном
отделе, — совершенно серьезным тоном предлагает Юрий Лапшин. — Собрать
“черный квадрат” из икры, полюбоваться, а в качестве кульминации
перформанса дружно ее съесть»… Артярмарка дает импульс самым
неожиданным идеям и постепенно выходит за границы выставочного центра.
Кризис среднего возраста
Как любое явление, пермский арт-салон
пережил святой момент рождения, период развития и роста. Кризис
среднего возраста обычно застает на взлете, оценивает — сделано много,
задает вопрос — что дальше?
Директор «Пермской ярмарки» Сергей Климов ставит перед
будущим глобальную задачу: проект, оставшись по сути благотворительным,
поддерживающим развитие местной художественной среды, должен выйти
на достойный финансовый уровень. Есть планы в 2007 году провести здесь
зональную выставку, на которой будет представлен весь уральский регион.
«При организации арт-салона
действуют те же законы, что и при проведении других выставок:
сельскохозяйственной, мебельной или медицинской техники. Если
мы привезем художников, мы должны организовать и зрителей,
и заинтересованных специалистов из тех же городов. Нужны знаковые
фигуры, “говорящие головы”. Предстоит большая работа, поиск новых
менеджерских решений, нетрадиционных ходов». Возможно, в очередном
сезоне «АртПермь» заявит об очередной новой концепции.